delicate trasparenze

     Per la somma felicissima di processi ideativi e una fertile quanto preziosa produzione, la Ferrara è artista poliedrica, ma con risultati di grande fascino cromatico nell’uso dell’acquarello.

Seduzioni coloristiche appaiono i suoi dipinti; pensieri lirici che si posano sulla tela.

Una ricerca intimistica di forte espres-sione converge sempre, in maniera originale, nel segno e nella cromia, che si stemperano poi in condensati dal magico sentire.

Dinanzi ai suoi quadri, l’osservatore non può non avvertire il senso della fatica di un evento dell’anima, che passa – senza inutili filtri – nel pennello dalle delicate movenze, proprie del sentire al femminile, in specie nelle sue numerose nature morte con fiori, declinate con eleganza, gusto del raffinato, concerto di moduli coloristici di inusitata armonia.

L’arte, allora, si fa spazio fantastico, ma sempre capace di trasfigurare elementi osservati nella quotidianità, anche elementare.

Tra i temi preferiti, quelli in cui la Ferrara raccoglie le istanze di un patrimonio dei luoghi della individuale appartenenza geografica, la solare terra di Puglia, con i suoi trulli misteriosi, i fascinosi ulivi, i muretti a secco, le masserie, scorci di vicoli antichi, che poi si stemperano in una sintassi cromatica, che è evocazione pura e preziosità di forme. 

La pennellata agile, sicura, pur nella vaghezza di forme e volumi, si traduce in uno stile personalissimo, capace di trasporre il rappresentato in una cornice di eventi, dove il tempo si accosta all’inde-finito, in delicati giochi di memoria.